Residentes

Onélia é um ateliê brasileiro de esculturas autorais, onde cada peça nasce do gesto manual e da delicadeza do tempo. Criada por Bruna Lomartire Furlanetto, arquiteta e cenógrafa, a marca transforma clay, resina e pintura em narrativas silenciosas — retratos de um universo poético, íntimo e sensível

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Participou de exposições realizadas em galerias e espaços culturais em São Paulo e Rio de Janeiro, como Simões de Assis, Nonada, Espaço das Artes, Centro Cultural Correios, além de feiras de arte como a Artrio. Destaque para o reconhecimento no concurso “Nascente” nas categorias de pintura e escultura. Em 2022, contribuiu na SPFW com esculturas corporais e cenografia para Angela Britto. Colaborou com com a NBA e a Oakley. Faz mestrado em Artes Visuais pela Universidade de São Paulo em 2021.

Utiliza de diversas materialidades para investigar as nuances das relações interpessoais, do íntimo de cada pessoa e do íntimo de si mesma. Para entender a vasta gama de sentimentos ligados às relações externas procura ir às pessoas e coletar seus relatos por meio da escrita e gravações, assim os usa de maneira crua em trabalhos no papel e em vídeos. Também investiga sentimentos e sensações próprias e transpõe tais para trabalhos de maneira às vezes direta, como a escrita do pensamento, ou indireta, usando de símbolos que representam a sensação que foi/é sentida.

ᴄᴏɪꜱᴀꜱ ꜰᴇɪᴛᴀꜱ À ᴍÃᴏ Qᴜᴇ ᴀᴅᴄɪᴏɴᴀᴍ ᴜᴍ ʙʀɪʟʜᴏᴢɪɴ ⟢

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Isabella é gastróloga, confeiteira e pesquisadora, à frente da Lay Low. Sua trajetória une gastronomia, sensorialidade e curadoria cultural, com foco na criação de experiências intimistas que convidam à pausa, ao cuidado e à presença. Atualmente no final da graduação em Gastronomia, Isabella constrói sua prática a partir da pesquisa, da confeitaria autoral e do desenho de experiências gastronômicas que dialogam com arte, café e encontros. Seu trabalho parte do fazer com tempo, da atenção aos processos e da comida como linguagem afetiva e cultural.

Designer gráfica, artista visual e doutoranda em Artes no IA-UNESP/Universitat de Barcelona. Coordenadora do grupo de pesquisa FIGAS e diretora criativa do Estúdio Pavio.

Curadora, professora e pesquisadora. Doutora em artes e com atuação voltada ao acompanhamento de artistas e à escrita em artes visuais, desenvolve pesquisas sobre processos de criação, circulação artística e relações entre arte contemporânea, subjetividade e contexto social. Sua trajetória combina docência, curadoria, orientação de artistas e produção de conteúdo crítico, com interesse especial em estética relacional, formação artística e construção de trajetória no campo da arte. Atua em cursos, grupos de acompanhamento e projetos de escrita ligados à arte contemporânea.

Formado em Multimeios pela PUC-SP. Atua no cruzamento entre tecnologia, design e experimentação visual, desenvolvendo projetos que exploram novas linguagens digitais e interações criativas. Desde 2022, integra o coletivo gestor da Cratera, ateliê independente voltado a experimentações criativas, que propõe exposições, oficinas e trocas multidisciplinares entre seus residentes.

É bacharel em Escultura pela Universidade de São Paulo, tendo realizado o intercâmbio acadêmico na Universidad Nacional de las Artes em Buenos Aires. Em sua prática poética, utiliza materiais industriais como ferro, borracha e motores para a criação de objetos e máquinas poéticas, cuja função é subvertida em comentários sobre as relações entre sexualidade e civilização, a partir da serralheria, marcenaria, pintura e modelagem. Sua prática profissional inclui também fabricação, montagem e restauro de obras de arte.

Atua na área de curadoria e institucional na galeria Simões de Assis. Possui doutorado no PGHEA - Programa de Pós-Graduação Interunidades em Estética e História da Arte/USP. É mestre em Ciências da Comunicação/USP, especializada em Arte: Crítica e Curadoria/PUC-SP e graduada em Comunicação Social (Relações Públicas) e Artes Visuais (Escultura) pela ECA-USP. Realizou curadorias de exposições coletivas e individuais de artistas como Carlos Cruz-Diez, Thalita Hamaoui, Sergio Lucena, Samuel Sarmiento, entre outros. Em 2024 realizou o curso Art, Finance and investment na Sotheby's de Londres. Organizou a publicação do livro "Zéh Palito: Um lugar ao Sol" da Editora Act, tendo escrito o prefácio.

Mineira, atualmente radicada em São Paulo. Integrante da rede de talentos do Projeto Paradiso e do Film Independent, recebeu no II ROTA os prêmios de Melhor Roteiro e Melhor Personagem pelo curta Dia das Flores. Seu roteiro de longa-metragem Travessia foi selecionado para o Sesc Argumenta e para o Laboratório Novas Histórias. É uma das roteiristas da série Lov3 (Amazon/LB Entertainment), vencedora do Prêmio ABRA de Melhor Roteiro de Série de Ficção – Comédia. Recebeu Menção Honrosa no VI Prêmio Cabíria na categoria Argumento de Longa Infantojuvenil com o projeto Celeste. Atualmente, desenvolve, em parceria com Daniel Barosa, o longa-metragem Boi de Conchas, baseado no curta homônimo escrito e dirigido por Barosa e selecionado para o Festival de Sundance 2024.

Criadora da Lobeira. Sua pesquisa transita entre bordado selvagem, desenho e pintura, investigando as relações entre paisagem, memória e território a partir das formas, dos ritmos e dos caminhos do Cerrado.

Sou artista visual e comunicadora de arte. Atualmente concilio minha produção artística com o trabalho na área de comunicação em uma galeria de arte. Minha pesquisa se desenvolve principalmente por meio da pintura e da escultura, linguagens que utilizo para investigar questões ligadas à memória, ao imaginário e às paisagens no lugar do sonho. Tenho interesse em processos experimentais, na troca com outros artistas e em ampliar minha prática por meio de residências e projetos colaborativos.